西方雕塑與中國雕塑的區(qū)別需要從幾方面來分析，首先，社會公眾對他們就有本質(zhì)上的區(qū)別，在西方雕塑從業(yè)人員被稱為雕塑家，他們跟畫家，美術(shù)家被看著是同在一個群體，而在中國雕塑從業(yè)人員被稱為工匠，他們社會地位低下，只被稱為一般的普通從業(yè)人員，甚至是粗工。伴隨著西方雕塑的流入，這些雕塑從業(yè)人員才被認同，雕塑被列為美術(shù)的重要組成部分，中國雕塑家的地位才被提升，才增加了社會公眾對雕塑家的認同。這是西方雕塑與中國雕塑有何區(qū)別的其中一個原因。
其次從實踐層面來講，在近代，盡管中國雕塑工匠與西方雕塑家在創(chuàng)作形式上極為相似，但是兩者肩負的社會責(zé)任大相徑庭。在中國，雕塑人員仍然是傳統(tǒng)分工中的一員，其主要職責(zé)是為寺廟建筑塑像、為建筑雕刻石頭。一方面，他們沒有獨立創(chuàng)作的自由空間；另一方面，從表現(xiàn)對象、作品所處空間等方面來講，他們的作品缺少介入社會現(xiàn)實的能力。而在西方，在“工作室”自由創(chuàng)作的雕塑能借助作品表達自己對社會的觀察，作品力量絲毫不弱于同時代的畫家。接受各方定件、從中獲利的西方雕塑，其作品則可以進入各種現(xiàn)代社會的公共空間，比如廣場、街頭、公園，其作品自然會引起公眾關(guān)注。這也是西方雕塑與中國雕塑有何區(qū)別的另一個原因。
名家名著捐贈暨國博百年中國百年雕塑展研討會、中國雕塑學(xué)會成立20年學(xué)術(shù)活動在國博舉行。53位雕塑家和已故雕塑家家屬向國博無償捐贈近60件經(jīng)典雕塑作品，這是新中國成立以來最大規(guī)模的雕塑集體捐贈活動。